監督ルイジ・コメンチーニ

名作スペイン映画『汚れなき悪戯』1955を再映画化しました。原作の舞台はイタリア・ウンブリア州の修道院なのでイタリアで再映画化されるのは納得できます。『汚れなき悪戯』をすでに鑑賞していると、どうしても比べてしまいます。子役の愛くるしさとパンとワインを介してのキリスト像とのやり取り、天国にいる母に会いに行く（神に召される）ラスト、これは奇跡か悲劇か？　主題歌「マルセリーノの唄」が流れるだけで涙が止まらない。カラー版ルイジ・コメンチーニ作品は白黒のスペイン版に比べて涙は少なめでした。C

監督ピエトロ・マルチェッロ　原作ジャック・ロンドン　出演ルカ・マリネッリ　ジェシカ・クレッシー　　　冒険小説「野性の呼び声」などで知られるアメリカの作家ジャック・ロンドンの自伝的小説を、イタリア・ナポリを舞台に映画化。イタリア・ナポリの労働者地区に生まれた貧しい船乗りの青年マーティン(ルカ・マリネッリ)は、ブルジョアの娘エレナ(ジェシカ・クレッシー)と出会って恋に落ちる。これをきっかけに、文学の世界に目覚め、独学で作家を志すようになる。マーティンは、夢に向かい一心不乱にタイプライターのキーを打ち続ける。生活は困窮し、エレナの理解も得られることはなかったが、幾度かの挫折を乗り越え、マーティンは名声と富を手にするまでになるが、エレナを失った心を満たすことはできない。原作の19世紀のアメリカが20世紀のイタリアに変更されているが、イタリアのアカデミー賞と言われるダビッド・デ・ドナテッロ賞で脚色賞を受賞したことも納得のドラマである。T

監督ﾌｪﾃﾞﾘｺ･ﾌｪﾘｰﾆ　脚本ﾌｪﾃﾞﾘｺ･ﾌｪﾘｰﾆ　音楽ﾆｰﾉ･ﾛｰﾀ　出演　ｼﾞｭﾘｴｯﾀ･ﾏｼｰﾅ　ｱﾝｿﾆｰ･ｸｲﾝ　ﾘﾁｬｰﾄﾞ･ﾍﾞｰｽﾊｰﾄ　ｱｶﾃﾞﾐｰ賞外国映画賞　

 公開時、映画館・試写会でご覧になった先輩方のお話によれば､見終わったとき感動のあまり立ち上がれなかった、だれひとり席を立たなかった、そうです。純真無垢な娘ｼﾞｪﾙｿﾐｰﾅは貧しい家族の犠牲となって大道芸人ｻﾞﾉﾊﾟﾉに売られる。少し知恵遅れ気味の娘は何でも言う事を聞いて不慣れな芸の練習にも励む。ｵｰﾄ三輪に寝泊まりする日々を送る中、彼女を励ましてくれる男と出会った。しかし彼はｻﾞﾝﾊﾟﾉと仲が悪く最後には殺される。それを見たｼﾞｪﾙｿﾐｰﾅはおかしくなってしまった、そして寝ている間に置き去りにされてしまう。数年後、疲れ切った、老いたｻﾞﾝﾊﾟﾉが以前の場所に戻ってみると、聞き覚えのある曲(かつてｼﾞｪﾙｿﾐｰﾅが歌っていた)を口ずさんでいる女性と出会った。聞くと数年前、頭が変だった娘が歌っていた、道端で死んだらしい。ｻﾞﾝﾊﾟﾉは泣き崩れる。老いて孤独に身を焼くｻﾞﾝﾊﾟﾉ(ｱﾝｿﾆｰ･ｸｲﾝ)の姿を忘れることはできない。T

監督ナンニ・モレッティ　出演マルゲリータ・ブイ　リッカルド・スカマルチョ　アルバ・ロルバケル　ナンニ・モレッティ

ローマの高級住宅街、一つのアパートに住む３家族がある事件をきっかけに関わりを持ち始め、５年後、また５年後といった10年のスパンでいくつかのエピソードがスリリングに描かれる。飲酒事故を起こした息子アンドレアに振り回される裁判官夫妻、事故を目撃した2階に住むモニカは夫が長期出張中でひとり、出産の不安を抱え心の病で入所中の母親のトラウマに怯える。1階に住むルーチョとサラは仕事に追われる中、一人娘を夫が認知症気味の老夫婦が住む隣家に預けるが娘が一時、行方不明になってしまう。出演俳優の演技は素晴らしく格調高い映像は最後まで飽きさせない。ラストシーンについて観客の意見は様々に分かれるでしょう。『殺意のサン・マルコ駅』1990で劇的に登場したマルゲリータ・ブイは息子を偏愛する母親ドーラ役で元気な姿をみせてくれます。疑念が妄想にまで行ってしまうルーチョ役リッカルド・スカマルチョ、モニカ役アルバ・ロルバケルは個性派俳優としてますます目が離せません。C

監督ヴィットリオ・デ・シーカ　出演フランチェスコ・ゴルサーノ　パオロ・ストッパ　　　畑に捨てられていた赤ん坊(トト)をロロッタ婆さんがひろって育てた。婆さんが死ぬと孤児院に入れられた。トトは底抜けに善良な青年に成長した。施設が出されたトトは街偶然知り合った老人の小屋(街はずれの野原にあった)に泊めてもらった。春になった頃、トトがこの原っぱに木々を集めて小屋を作り始めると貧しい連中が集まってきて掘立小屋の部落ができた。この部落の広場から石油が噴き出すと地主が立ち退きを要求してきた。切羽詰まったトトたちを救ったのは天から降りてきたロロッタ婆さんがもたらしてくれた天の鳩だった。どんな望みも叶えてくれる奇蹟の鳩・・社会問題をおとぎ話にした、心あたたまるエピソードが続く、ネオレアリズモの作家デ・シーカが当時の映画技術を駆使して魔法の映画を作った。D

監督ﾛﾍﾞﾙﾄ･ﾛｯｾﾘｰﾆ　脚本ﾌｪﾃﾞﾘｺ･ﾌｪﾘｰﾆ　ｶﾝﾇ国際映画祭ｸﾞﾗﾝﾌﾟﾘ　　戦後ﾖｰﾛｯﾊﾟ映画の原点はｲﾀﾘｱ･ﾈｵﾚｱﾘｽﾞﾓ(生の現実をﾄﾞｷｭﾒﾝﾀﾘｰの手法で撮影する)である､と言われるが､その最初の傑作がこの作品である。ﾁﾈﾁｯﾀ撮影所は難民収容所で使用できず街頭に舞台装置を組み立てて撮影､爆撃の跡も生々しいﾛｰﾏの街角は並外れた自然のｾｯﾄとなった。ﾅﾁｽ･ﾄﾞｲﾂの占領下の極限状態の中で生きるか死ぬかの抵抗運動をﾘｱﾙに描いた､ﾋﾛｲﾝらしく登場したｱﾝﾅ･ﾏﾆｬｰﾆ扮するﾋﾟｰﾅがﾄﾞｲﾂ軍のﾄﾗｯｸで連行される彼を追っていく､そしてあっけなく射殺される場面､ここから観客はﾄﾞﾗﾏではなくﾄﾞｷｭﾒﾝﾀﾘｰを見る如く緊張感がﾗｽﾄまで続く。ｲﾀﾘｱでは今でも名画鑑賞会で上映され続けている。この映画に衝撃を受けたﾊﾘｳｯﾄﾞ女優ｲﾝｸﾞﾘｯﾄﾞ･ﾊﾞｰｸﾞﾏﾝは夫・息子を残してﾛｯｾﾘｰﾆの下へ､彼ら2人のその後の顛末はﾊﾞｰｸﾞﾏﾝﾌｧﾝにお任せします!(^^)!　C

監督フランコ・ゼフィレッリ　出演シェール　ジュディ・デンチ　ジョーン・ブロウライト　マギー・スミス

1930～40年代　イタリアはファシズムと戦争の時代　フィレンツェの外国人居住区にはイギリスの貴婦人たち独自のコミュニティがあり、レディ・ヘスター(M・スミス)をリーダーに優雅な日々を送っていた。服地商パオロの秘書として働くメアリー(Ｊ・ブロウライト)が、パオロの私生児ルカを引き取る。裕福なアメリカ人女性エルサ(シェール)の金銭的援助に支えられメアリーはフレスコ画家のアラベラ(J・デンチ)らと協力してルカを育てる。ヘスターはムッソリーニの保護下にあると信じていたが、戦争が本格化すると、彼女たちは敵性国民としてサン・ジミニャーノに軟禁されてしまう。パルチザン、ファシスト、ドイツ兵などが登場する後半は一転して重いドラマになりますが、トスカーナ出身のゼフィレッリ監督だからこそ撮影許可が下りたに違いないウフィッツィ美術館の内部、フィレンツェの名所の数々、フィエーゾレのエトルリア遺跡のある公園など、名所めぐりを楽しめる作品です。サン・ジミニャーノ(フィレンツェから南西55㎞、塔の街)参事会教会：ギルランダイオのフレスコ画《サン・フィーナ》も重要なシーンで見せて貰えます。(笑)　C

監督ジュゼッペ・トルナトーレ　出演モリコーネと多くの監督たち　　映画ファンなら誰しも短く感じる157分。走馬灯のように懐かしの映画が現れ、その素晴らしい音楽を生んだﾓﾘｺｰﾈの語りが入る。映画音楽というジャンルはイタリア映画あってこそ生まれた、と思うほど瞬時に多くのマエストロの名が浮かんできます、ﾚﾝﾂｫ･ﾛｯｾﾘｰﾆ、ｱﾙﾏﾝﾄﾞ･ﾄﾛﾊﾞﾖｰﾘ、ｶﾙﾛ･ﾙｽﾃｨｹﾘ、ﾘｽﾞ･ｵﾙﾄﾗｰﾆ、ﾆｰﾉ･ﾛｰﾀ、そして最も多くの作品に曲を捧げたﾓﾘｺｰﾈ。特に、ﾙｽﾃｨｹﾘ・ﾛｰﾀ･ﾓﾘｺｰﾈの産みだしたメロディは聴くだけで映画の感動が蘇ります。著名人たちのインタビューによってﾓﾘｺｰﾈの作曲家としての軌跡が語られる、ﾄﾙﾅﾄｰﾚ監督との友情なくしては実現しなかった音楽ドキュメンタリー。ｾﾙｼﾞｵ･ﾚｵｰﾈ監督との深い絆、ﾀﾗﾝﾃｨｰﾉ監督の「ﾓｰﾂｧﾙﾄやﾍﾞｰﾄｰﾍﾞﾝに匹敵する」といった評、ﾓﾘｺｰﾈの２年前に逝ったﾍﾞﾙﾅﾙﾄﾞ･ﾍﾞﾙﾄﾘｯﾁ監督の慈愛に満ちた語り、やっと手にしたオスカーを妻に掲げる姿など、知られざるエピソードに満ちています。未公開映画「供述によるとペレイラは・・」(1995年)で姿を見せてくれたﾏｽﾄﾛﾔﾝﾆ(1996年死去)のインタビューも聞きたかった。C