「教授！！ｲﾀﾘｱ観光旅行では教会・美術館・博物館いっぱい見学します。どこも荘重・典雅で圧倒されてしまいます。でも残念ながら、みな同じに見えてしまって、…猫に小判、豚に真珠、なのです。基本的な知識を持って旅行したいので少し教えて下さい。え～っと、教授はたしかローマ大学建築学科の先生でしたね、ローマ生まれの、ローマ育ち、ローマっ子ですね、建築以外のこともよろしくお願いします。」

「OK！　ﾏﾙｺは勉強熱心だから喜んでお話します！！私たち2人だけの時間はたっぷりあるので、ﾏﾙｺが小学生だと思ってゆっくり話しましょう、何でも遠慮なく聞いて下さいね。たしかに私はローマで生まれたけど育ちはナポリ。日本には何回か行ったことがあります。今川焼がおいしかったの覚えてます。」　　　　　　　　　　

「さっきﾏﾙｺは教会って言ってたけど、呼び方がいくつかあります。街歩きしてればよく見かける案内図をご覧！、例えば1段目ﾄﾞｩｵｰﾓDUOMO、２段目ｷｴｰｻﾞCHIESA同じﾏｰｸで両方とも教会だけどﾄﾞｩｵｰﾓはその街を代表する司教さまがみえる教会でｷｴｰｻﾞはｲﾀﾘｱじゅうの町や村にある司祭さまがみえる教会です。ﾄﾞｩｵｰﾓは大聖堂でｶﾃﾄﾞﾗｰﾚと言われる場合や場所もあります。ｶﾄﾘｯｸ教会の聖職者階級は大司教→司教→司祭なので深く関係しています。ﾏﾙｺは日本人で仏教徒なのに教会行くの？

　イタリア旅行では歩くことが基本。休憩に教会ほど便利な場所はありません。いつでも座れる、なぜか気持ちが落ち着

　くし、水分補給をする、地図で位置を確認する、などができます(不謹慎ですいません)。日本にもお寺はいっぱいある

　けどこんなに気楽には入れません。教会の呼び方について、もう一つ質問があります。どこの町だったか、思い出せな

　いけどドゥオーモやキエーザやカテドラーレでもなくバジリカ（バシリカ）って標識にあったところがありました。バ

　ジリカについて教授のお話が聞きたいです。

ﾏﾙｺは記憶力いいのね！！とってもいい質問です。キリスト教が公認されてから信者たちが集まって典礼を行う場所として教会ができたのだけど、以前から古代ローマでは宗教とは無縁の裁判や市場など、人が集まる場所にある建物はバジリカと呼ばれてたの。この建物の形式をもつ教会を「バジリカ式」と呼びます。だからキリスト教の初期の頃はバジリカは教会の総称としても使われた言葉だったの。一般のバジリカとバジリカ式教会が違うところは図の①にあるアプス(可能な限り東向き)と呼ばれる半円形の空間が奥に造られていて、入場者は自然と入口からアプスに向かうようにつくられています。建物の柱も左右に並べられて柱の間の空間が②身廊③側廊です。③②③の形式→「三廊式」　③③②③③→「五廊式」と呼びます。初期の頃は階段→中庭(中央に泉)→建物入口という形が多くみられます。キリスト教が公認されて間もないころは、信徒以外の人たちが簡単に教会に入らないよう、中庭の泉で洗礼をし、玄関廊は再確認をする空間として設けられていました。

結局、バジリカ式は教会の内部の基本構造と言う事ができるので、外観がロマネスク、ゴシック様式でも

基本はバジリカ、と考えていいのよ。ﾏﾙｺは教会に入ると､一息つけるって言ったけど､それは教会がそのように造られているからなの｡聖歌隊やオルガンの音がよく響くように工夫されているので､柔らかな音の響きが来訪者を包み込んでくれるし､天使や聖人たちの絵画・彫刻､ステンドグラス越しの光がやさしく見守ってくれるので､誰でも一瞬､神様や天国とつながっているかのような神聖な気持ちになれるの｡ 　

「ありがとうございます。これからは道案内を見たり､教会に行くのが益々楽しみになりました。「アプス」の周りの祭壇画や彫刻のことも知りたいです｡日本に五重塔があるように教会にも塔(鐘楼)があります､僕の記憶によるとラヴェンナとピサの塔だけが円塔で､あとはみな方形塔だったと思いますが理由を教えて下さい。ラヴェンナとピサは半島の反対側にあって地域的なつながりはなさそうだし､塔の建造時期にも数百年の差があるし､とても興味があります。」　

塔の形を見比べるのも、面白い観点ですね。でも今のところ形の変化の理由は定説がなくて答えられません。

ﾗｳﾞｪﾝﾅの聖ｱﾎﾟﾘﾅｰﾚ･ｲﾝ･ｸﾗｯｾの円塔はｲﾀﾘｱ最古のｶﾝﾊﾟﾆｰﾚ：鐘塔(鐘を備える塔)で、９世紀の建立です。聖堂との位置関係に注目して下さい。ｲﾀﾘｱ以外では鐘塔は聖堂そのものに合体して建てるのが普通だけど、ｲﾀﾘｱの場合は日本の五重塔のように聖堂から独立分離しています。建築材料は主にﾚﾝｶﾞで、優雅、典雅というより質実剛健、稚拙なところが面白くて、一種の気品さえ窺えます。11-13世紀になると、ｶﾝﾊﾟﾆｰﾚ鐘塔は円形ﾌﾟﾗﾝは放棄され、方形ﾌﾟﾗﾝが多くなります（ピサの塔は例外的に円形）。ﾋﾟｻの斜塔、ﾌｨﾚﾝﾂｪ：ｼﾞｫｯﾄの鐘塔のような大理石の豪華なものも現れます。

「聖堂から分離している理由の1つに地震の災害を軽減するためだった。」と聞きました。塔そのものとしての建築が発達していくんですね。最初から横道にそれてしまってすいません、それでは教授、あらためて、イタリア建築の歴史を簡単に教えて下さい。キリスト教以前のローマ時代からビザンティン建築、中世ロマネスク建築、ゴシック建築、ルネサンスそしてバロック・・イタリアには混在していて整理がつきません。

旅行者の多くは一様に「建築は皆おなじに見える」、「いや、確かに国々で建築は違って見える」という感想を抱く。・・・様式は最初から完成した形で現れるのでなくその移行期には前の様式を引きずっているし、ひとつの様式が各国に行き渡るまでには何世紀も年月がかかり、その間にそれぞれの地方の伝統と融合したり、建築材料を異にしたり、建築家

の独創と施主の好みが加わり、様々なヴァリエーションが生まれます。以上のことを踏まえながらイタリアで見られる建築様式について、旅行者に役立つように場所もチェックしながら整理していきます。

エトルリア人は前8－１世紀にかけて、最盛期にはポー川からポンペイ近くまでを勢力下としていました。建築では不明なところも多いけど神殿と墳墓においてはかなり判明していて、この2つの建築はローマ建築に大きな影響を与えたようです。ヴィッラ・ジュリア博物館(ローマ)で見られるエトルリアの神殿にはいくつかの特色があります。

石造の高い基壇の上に日乾レンガの壁と木造の柱が立ち、その上に木造の梁と屋根がのります。梁や軒先にはテラコッタ製の彩色豊かな装飾板がかぶせられ、前面にトスカナ式円柱が並び、背面は

壁のみです。この高い基壇と正面性は後のローマの神殿建築に継承されていきました。

歴史の教科書には古代ローマでは、権力者が大衆の人気を得ようと「見世物」を開催するために大きな建造物をたくさん造った、と書いてあります。戦勝記念の凱旋門、広場や神殿、商業施設、公共浴場などです。人口増にともなって常設のしっかりした建造物が石、コンクリート、レンガなどで建設され、いずれ人々の生活に密着したものだったようです。これらの建造物のうち、多くの旅行者が訪れるところを幾つか取り上げてお話下さい。

民衆に食糧と娯楽を与えて社会の安定を図る政策を「パンとサーカス」と呼びます。この言葉は、ある詩人が当時の大衆を批判して言った言葉に由来します。サーカスという語は本来、古代ローマの競技場キルクスを意味していました。ローマ帝国ではほとんどの都市に劇場や円形闘技場が建設されたけど、大観衆を収容するキルクスが造られたのは大都市だけです。ローマ人は彫刻・絵画だけでなく、見世物を動く視覚芸術としてとらえていました。頻繁に開催されるため、観客たちの目も肥えていたので開催者は大衆の心を捉えようと、見世物の背景となる建築体に心を砕き、より刺激的なものを提供しようとしました。

これから時代区分では古代から中世に移っていきます。「西洋中世美術」の流れは少しだけややこしく思えるかもしれません。中世の美術には2つの道がありました。ローマ教会(カトリック教会)の影響下にあらわれた初期キリスト教美術とコンスタンティノープル教会(正教会)の下に生まれたビザンティン美術の東西2つの流れがあったのです。西欧の初期キリスト教美術は11世紀のロマネスク・ゴシック美術へとつながっていき、ビザンティン美術は1000年以上にわたって継続しました。

ソフィア教授！！古代の建築(エトルリア・古代ローマ・初期キリスト教時代)についてのお話ありがとうございました。一つの都市の中にエトルリア時代の城壁、古代ローマの公共建造物、バシリカ式聖堂が混在しています。建物ウォッチングはバード・ウォッチングのように対象物其々の特性や由来を知ると一層楽しめることがわかりました。イタリアは何度訪れても新しい発見があります。教授、これからはいよいよ中世、教会建築のお話がまだまだ続きそうですね！

はい、ローマ帝国が分裂した古代末期から中世、4世紀後半から12世紀頃までの西欧社会はとっても宗教的(キリスト教)で、建築家はもっぱら教会建築に努力を集中させたからです。でもルネサンスの時代になると公共施設やパラッツォ(宮殿)、邸宅が壮麗な建築物として登場してきます。お楽しみに！

マルコ：僕は高校の世界史でロマネスク建築・ゴシック建築は中世文化(建築)の項目で習いました。2つの建築様式はいずれもフランスやドイツの大聖堂が代表例になっていました。イタリアにもありますか？

ソフィア教授：10世紀後半から12世紀、ヨーロッパではロマネスク様式の建物がいっぱい建てられました。900年代は「西暦1000年に世界が終わる」という終末思想が広まっていましたがそれが何事もなく過ぎ去ると人々は一安心、この安堵感が建築にも反映されました。十字軍遠征やサンチャゴ・デ・コンポステラなどへの巡礼熱が高まって聖堂建築も盛んになり、フランス・ドイツを中心に広がりました。「地上における神の家」だから不燃で恒久的であるべき、という理念のもと建築の形状は力強くなりました。木造平天井に代わってヴォールト(石材によるアーチ構造で造られる屋根)が用いられ、重い天井部分を支えるため石壁は厚く、柱は太くなり、窓の開口部が小さいので内部は暗くなりました。逆に広い壁面に多くの壁画が飾られ、音響効果も良いので聖歌等の音楽の発展にもつながったとも言えます。

キリスト教信仰では、軸線や空間のかたちは重要な象徴性をもっています。聖堂は救世主の到来を象徴する陽の昇る東側に向かって軸線が定めら、平面は十字架のキリストをかたどっていて、半円形のアプシスは光輪をつけたイエスの頭部に相当します。垂直構造は下部の方形プランから上部の円形プランへと移行、つまり、現世を意味する長方形の構造から円環をなす天上の世界への上昇を示しているのです。　イタリアのロマネスク建築の特徴は2つ、バシリカ式建築の形態を頑なに守ったこと、地方的特徴があったことです。それでは、マルコの旅行の参考になるように代表例をまとめてみましょう。

次はルネサンス時代の建築の番ですね。ルネサンスの意味は「古代文化の再生・復興」って習いました。ロマネスクからゴシックへと中世の建築様式が展開してきましたが、この時代に古代ギリシアやローマの建築が再生した、と考えても良いのですか？

そうです、少し付けくわえれば、ローマ時代の建築要素を受け継ぎながら新しいものも取り入れた、と言えます。円柱、アーチ、ドームのような古代ローマの建築の形態を用いますが単なる模倣ではありません。ルネサンス建築は古いものと新しいものを結びつける(歴史の継承)ものでした。ルネサンス建築の新しい面として、教会と並んで公共施設、パラッツォ(貴族の邸宅)なども対象となったこともあげられます。彫刻・壁画装飾は建築家が画家であり彫刻家でもあったから美術的にみごたえのある装飾が目立ちます。住宅建築では中世の狭苦しいらせん階段にかわって、広くゆるやかな直階段や折れ曲り階段が用いられます。個々に建てられた建築が、自然に秩序感のある町を形づくっていくという性質が含まれていたため、フィレンツェやフェラーラは街全体でルネサンスの雰囲気を伝えています。それでは、主なルネサンス建築を見ていきましょう。

サン・ロレンツォ教会：1421-69　フィレンツェ　     メディチ家当主からの依頼により、ブルネレスキが設計した　規則性が強調され、設計全体が方形の単位で構成されている。四つの大きな正方形が内陣、交差部、両翼部を形成し、さらに一連の四つの正方形が縦に並んで身廊となっている。　端正な美しさを得る方法としてブルネレスキは教会を「空間ブロック」の集合体として構想、大きな方形は小さな方形の四つ分とまさに同じになるように考えた。この結果、ゴシックの教会内部の温かで流動的な感覚とは違って、静的な秩序と透き通るような軽快さを感じさせることになった。この革命的とも言える発想はゴシックの建築家の思考法から徹底的に離脱し内部は静的な秩序、透き通るような軽快さが漂う。調和的で均衡のとれた設計は  円柱の半径や直径を基本単位として、円柱の高さ、柱の間隔など、全ての部分の寸法を割り出している。ルネサンス建築はブルネレスキに負うところが絶大である。

建築のルネサンス様式は15世紀フィレンツェで生まれ、急速にイタリア全土に広がります。そして、16世紀には他の西ヨーロッパ諸国に伝わり、中世ゴシック建築にかわる新しい建築として普及していきました。初期ルネサンスから盛期ルネサンスへの変遷はブラマンテ・ミケランジェロの2人が軸となってすすみます。1490年代ミラノで仕事をしていたブラマンテは、この間、レオナルド・ダ・ヴィンチと親交を深め、その影響も受けたもようです。ブラマンテは晩年、ミラノからローマに拠点を移し15年間過ごします。16世紀前半、カトリックの本山としてのサン・ピエトロの建替えを決定した教皇ユリウス2世(位1503-13)は当時、ローマ随一の建築家となっていたブラマンテにその大事業を託しました。建築家の個性・独創という概念はルネサンス建築の時代になってはじめて重要なものになりました。ブルネレスキは金銀細工師、ブラマンテは画家、ミケランジェロは彫刻家、ラファエッロは画家でしたが、彼らは中世的な建築職人とは全く異なった芸術家としての建築家、という新しい職業を確立しました。アルベルティは建築書をあらわし、多くの建築家がそれにならうことでフィレンツェ以外の町にもルネサンス建築が普及しました。「建築の歴史はルネサンス以降、いわば建築家の歴史ともなる」・・・と言われます。

フィレンツェには、まだまだ紹介したいところが一杯あります。マルコ！今度フィレンツェへ行くときは、思う存分、建築ウォッチング、楽しんで下さいね。もう少しルネサンス建築、紹介します。

• 捨て子養育院：1421-45　ブルネレスキが古典建築を採用した最初のルネサンス建築として知られています。開放的なアーケードに古代のモチーフを使って比例の美しさを出しています。　
•  サンタ・クローチェ教会パッツィ礼拝堂：1430頃　ブルネレスキは遠近法の研究にも取り組み、清逸なまったく新しい空間を作り出しました。　
• ルチェライ邸：1446-51　アルベルティはコロッセオの外観になぞらえて、3種のオーダーを積み重ねる方式でデザイン、平坦な長方形の壁面を完全な比例と調和をもつものにしたのです。　ルネサンス建築の市街地建築の立面構成の基本となりました。
• サンタ・マリア・ノヴェッラ教会：1470頃　アルベルティは色大理石の組み合わせを工夫、上層の両脇に渦巻き状様の飾りを配して上層と下層を視覚的に結びつけることを意図しました。

フィレンツェ、フェッラーラ、マントヴァ、そしてローマはルネサンス建築の宝庫ですね。「15世紀：初期ルネサンス建築は自由・軽快・華麗、16世紀：盛期ルネサンスは簡素・威厳・重厚、しかし室内はかえって多彩・豪華になりました。」と美術の教科書にありました。この後の流れは、後期ルネサンス建築⇒バロック建築になるのでしょうか？

初期ルネサンス⇒盛期ルネサンスとくれば後期ルネサンスがあって当然ですが、この部分は研究者によって様々な考え方があります。盛期ルネサンスのあとは、いわゆる「マニエリムスの時代」を経て、バロック様式につながっていく、という考え方が一般的です。といってもルネサンス建築が否定された、修正された、ということではなく、西欧建築の基盤として19世紀まで連続して生きていきます。

　　　1520年代、都市国家の衰退とともに建築家たちはルネサンスの理念にとらわれず、さまざまな手法(マニエラ)に趣向を凝らすようになっていきます(マニエリムス)。イタリア戦争中、1527年、ローマは神聖ローマ帝国軍による激しい略奪にあい、芸術家たちは各地に逃れることになりました、これで盛期ルネサンスは終わりを告げます。この頃を代表する建造物にローマのカンピドーリオ広場があります。

　　また、この時期の建築家の代表にアンドレア・パッラーディオ(1508-80)がいます。彼は故郷ヴィチェンツァを中心に作品を残しましたが、アルベルティのように建築書『建築四書』を著して理論と実践を重ねたため国際的に高い評価を得ました。石工出身の彼は古代の研究に熱心で、そこから得た豊かな知識を生かしながら当時の地主たちの要望を叶える建築を作り出しました。　（ホーム⇒州・都市⇒ヴェネト⇒ヴィチェンツァも見て下さい！）

• カンピドーリオ広場：1538-64　ローマ　ミケランジェロが全体をデザイン、幾何学模様を描く床、古代の彫像の配置などで栄光の古代ローマを再現しました。台形の広場とそこに上がる大階段を組み合わせたところはバロック建築のさきがけになりました。
• ヴィッラ・ロトンダ：1566-69　ヴィチェンツァ郊外　パッラーディオ作の貴族の別荘　四面のすべてに同じ神殿の正面の形をした入口があります　世俗の建築に神殿のモチーフを適用して、威厳と優雅さ、落ち着きのある古典的な性格を与えています。別荘建築の代表作と言われます。
• イル・レデントーレ教会：1578-80　ヴェネツィア　パッラーディオの理想が最も生かされた教会建築。ペディメントを分割、重複させて教会に神殿風の正面をとりつけ、高さ、奥行の対称性を追求しました。